Participan:
Sandra Zetina Ocaña
Doctora en Historia del Arte y licenciada en Restauración
Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM

Nuria Esturau Escofet
Química, investigadora y doctora en con especialidad en la aplicación de Resonancia Magnética Nuclear
Instituto de Química de la UNAM

Modera:
Yareli Jáidar Benavides
Doctora en Ciencia aplicada a la conservación de Bienes culturales
Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM

Abierto a estudiantes, maestros y público interesado
 

Entre 1968 y 2000, las exposiciones de arte funcionaron como espacios de crítica y resistencia frente a los cambios globales, favoreciendo en México el surgimiento de prácticas artísticas desde ámbitos independientes y en diálogo con circuitos internacionales. Este periodo impulsó nuevos modelos curatoriales, dispositivos de exhibición y formas de legitimación, en un contexto marcado también por la expansión del mercado del arte.

Participan
Leonardo Lomelí Vanegas
Rector de la UNAM

Andrés Albo Márquez
Director de Compromiso Social Citibanamex

Angélica Velázquez Guadarrama
Directora del Instituto de Investigaciones Estéticas

Elsa Arroyo Lemus
Coordinadora de la Cátedra

Cándida Fernández de Calderón
Directora de Fomento Cultural Citibanamex, A. C.

Rocío Bruquetas Galán
Museo de América de España
 

Desde el año 2011 el seminario de investigación "Los conventos de monjas, arquitectura y vida cotidiana del virreinato a la posmodernidad" (INAH) estudia la arquitectura de los conventos y las iglesias de monjas construidos durante el periodo virreinal, así como sus cambios a partir de las Leyes de Reforma. Observa los usos de la arquitectura y la presencia de la mujer en la vida cotidiana, la cultura, la familia y la historia material.

Ponente
Dra. Caitlin Haskell, Curadora de Arte Moderno y Contemporáneo del Instituto de Arte de Chicago
 

Jueves 23 de abril de 2026, 18:00 horas

Foro Memoria

PROGRAMA
 

Presentan
Rían Lozano,  Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM
Susana Vargas, Carleton University, Canadá
y la autora
 

A partir del análisis de diez pinturas, la autora propone sustituir la dominante interpretación autobiográfica de las obras con una lectura en clave de autorretrato. De tal manera, en vez de un manido historial clínico aparece una representación siempre cambiante y transitoria de la experiencia vital de la artista.