Arte
de los siglos XIX y XX/Art
of 19th and 20th Centuries |
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Acuápolis

PETER KRIEGER, COMPILADOR
2007, 281 p., 87 ils. b/n, 23 cm
ISBN 978-970-32-2625-2
$ 300.00 / $ 27.00 usd
Se explora la profundidad histórica,
la riqueza estética, la complejidad social y la diversidad
ambiental de las relaciones entre espacios construidos y
superficies azules. Especialistas en urbanismo, historia
del arte, sociología, literatura, arqueología
e incluso ingeniería intercambian análisis
en torno a la compleja y a la vez fructífera relación
entre el agua y la ciudad.
Aquapolis
The historical depth, esthetic wealth, social complexity and
environmental diversity of the relations between built spaces
and blue surfaces is explored. Specialists in town planning,
art history, sociology, literature, archeology and even engineering
exchange analyses around the complex and also fruitful relation
between water and city.
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Por
América. La obra de Juan Francisco Elso
Rachel Weiss, compiladora
Premio Cámara
Nacional de la Industria Editorial Mexicana al Arte Editorial
en el género de Arte 2000
Coedición con la Coordinación de Difusión
Cultural y la Dirección General de Artes Plásticas,
2000, 289 p., 104 ils. (59 c., 45 b/n), 27 cm
ISBN 968-36-7315-5
$ 600.00 / $ 55.00 USD
Recopilación de testimonios y análisis
de investigadores, críticos y artistas sobre uno de
los proyectos artísticos más interesantes y
polémicos que han surgido en Latinoamérica durante
los últimos tiempos: la obra del artista cubano Juan
Francisco Elso, nacido en 1956 y muerto prematuramente en
1988.
Por América. The Work of Juan
Francisco Elso
The work of the Cuban artist Juan Francisco
Elso is one of the most interesting and polemic projects that
have emerged in Latin America. This compilation gathers the
testimonies and analysis from different researches, critics
and artists about Elso, who was born in 1956 and prematurely
died in 1988. |
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El
arte contemporáneo: esplendor y agonía

Ida Rodríguez Prampolini
2a. ed., 2006, 220 p., 23 cm
ISBN
970-32-2857-7
$ 200.00 / $ 18.00 usd
En este texto, la autora hace un recuento
de la historia del dadaísmo, de los distintos movimientos
artísticos que lo antecedieron y de los que surgieron
posteriormente. Es ésta una reflexión crítica
acerca de la evolución del arte desde finales del siglo
xix (con los impresionistas y los expresionistas) hasta la
primera mitad del siglo xx (con los surrealistas y los abstraccionistas),
es un intento exhaustivo por recorrer “el panorama
total del arte contemporáneo”.
Contemporary Art: Splendor and Agony
In this text, the author focuses on
the history of Dadaism, as well as the different artistic
movements that preceded and followed it. This work offers
a critical appreciation of the evolution of art from the
end of the xix century (Impressionists and Expressionists)
to the mid xx century (Surrealists and Abstractionists) in
an exhaustive attempt to cover the “entire panorama
of contemporary art”.
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Artistas
contra Franco. La oposición de los artistas mexicanos
y españoles exiliados a las bienales hispano-americanas
de arte
Miguel CabaÑas Bravo
1996, 185 p., 100 ils. b/n, 23 cm
ISBN 968-36-4259-4
$ 95.00 / $ 9.00 USD
La investigación de Miguel Cabañas
en torno a las bienales hispanoamericanas de arte, auspiciadas
por el gobierno de Franco al despuntar la década de
los cincuenta, tiene como eje enfocar algunos aspectos de
la política cultural española durante este tiempo,
la recepción de algunos de estos proyectos, las respuestas
que dieron a estas iniciativas distintos países latinoamericanos,
y las reacciones de los artistas españoles y latinoamericanos
frente a estos sucesos. Cabañas nos revela de qué
manera se organizaron las llamadas contrabienales como signo
claro de repudio a cualquier iniciativa que viniera del gobierno
del dictador.
Artists against Franco. The Opposition of Mexican
and Exiled Spanish Artists
to the Hispanoamerican Art Biennales
Miguel Cabañas’ research
about the Hispanoamerican Art Biennales organized by Franco’s
regime in the beginings the 1950s aims to analyze some aspects
of the Spanish government’s cultural policy during that
period and the reception given to some of its projects, the
reactions of some Latin American countries to these cultural
initiatives, and the reactions of Spanish and Latin American
artists to these events. Cabañas reveals the way these
artists organized counter-biennales as a clear sign of their
rejection of any initiative from Franco’s dictatorial
regime. |
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Costumbrismo
y litografía en México:
un nuevo modo de ver
MarÍa Esther PÉrez SalaS
2005, 371 p., 85 ils. b/n, 23 cm
ISBN
970-32-0984-X
$ 300.00 / $ 27.00 usd
La litografía modificó significativamente
la edición de libros y revistas durante el siglo xix
y permitió el apogeo de publicaciones ilustradas con
personajes y escenas que llegaron a considerarse la esencia
de lo mexicano. En la obra se aborda la gestación
del género costumbrista en México, tanto literario
como gráfico, a partir de una investigación
hemerográfica.
“Costumbrismo” and Lithography
in Mexico: A New Way of Seeing
Book and magazine publication was significantly
transformed during the nineteenth century as a result of
the introduction of lithography. In Mexico, this led to a
boom in illustrated publications portraying figures and scenes
that came to be regarded as representative of the essence
of the nation. This work deals with the coming into being
of the costumbrista genre in Mexico in both literature and
the graphic arts, and is the fruit of painstaking research
into the journalistic records.
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La
Crítica de arte en México en el siglo XIX
Ida RodrÍguez Prampolini
2a. ed., 1997, 3 vols., 23 cm
ISBN 968-36-4810-X
$ 500.00 / $ 45.00 USD
Reedición, enriquecida con nuevos artículos,
de una obra de consulta fundamental para los especialistas
del arte del siglo XIX. En ella se reúnen documentos
procedentes de periódicos y revistas de la época
que muestran el ejercicio de la crítica de arte en
el siglo XIX. Ésta es una de las contribuciones de
mayor importancia que ha hecho la destacada humanista Ida
Rodríguez Prampolini para los estudios de arte en México.
Art Criticism in Mexico in the 19th Century
This new edition of a fundamental reference
work for specialists in 19th century art has been enriched
with new articles. It includes texts drawn from newspapers
and magazines of that period that show how art criticism was
exercised in the 19tht century. This is one of the most significant
contributions to Mexican art history by the outstanding scholar
Ida Rodríguez Prampolini. |
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Crónica
de las artes plásticas
en los años de López Velarde: 1914-1921
Fausto RamÍrez 
1990, 218 p., 46 ils. b/n, 24 cm
ISBN 968-36-0791-8
$ 40.00 / $ 6.00 usd
El propósito de este ensayo es trazar
un panorama de las exposiciones pictóricas y los principales
acontecimientos relativos a la producción plástica
en la ciudad de México, tal como los recogieron los
cronistas en algunas de las revistas literarias publicadas
entre 1914 y 1921; de esta manera se reconstruye el ambiente
artístico que rodeó a Ramón López
Velarde en su estancia metropolitana.
A Chronicle of the Visual Arts during the Times
of López Velarde: 1914-1921
The aim of this book is to present a
chronicle of the exhibitions and events related to artistic
production in Mexico City between 1914 and 1921, as reviewed
in various literary magazines. The author thus reconstructs
the artistic environment that surrounded Ramón López
Velarde during his sojourn in the capital. |
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El eco de Mathias Goeritz. Pensamientos
y dudas autocríticas

Leonor Cuahonte
2007, 329 p., 24 ils. (12 c., 12 b/n), 23 cm
ISBN 978-970-32-4445-4
$ 340.00/ 31.00 usd
Esta antología reúne una selección
del trabajo teórico de Mathias Goeritz (1915-1990),
que incluye manifiestos, críticas, advertencias y
diversos textos, la mayoría de los cuales fueron difundidos
por la revista Arquitectura México, mientras que algunos
estaban dispersos en publicaciones especializadas y otros
permanecían inéditos.
The echo of Mathias Goeritz. Thoughts and Self-criticisms.
Compilation
This anthology brings together a selection of the theoretical
writings of Mathias Goeritz (1915-1990), including manifestos,
criticisms, notices, and a variety of other texts; most of
these were originally published in the journal Arquitectura
México, while others have been reprinted from other
specialized publications and some are now making their first
appearance in print.
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Fuentes
para el estudio de la arquitectura
en México. Siglos xix-xx

Louise Noelle, compiladora
2007, 402 p., 23
cm
ISBN 978-970-32-4342-6
$ 380.00 / $ 35.00 usd
Antología crítica de ensayos,
artículos y documentos escritos por los principales
arquitectos mexicanos y publicados de manera independiente
o en revistas especializadas desde mediados del siglo xix hasta
finales del xx. Esta publicación es resultado del
trabajo colectivo de los miembros del Seminario de Arquitectura
y Urbanismo del Instituto de Investigaciones Estéticas.
Sources for the Study of Architecture in Mexico:
19th and 20th Centuries
Critical anthology of essays, articles
and documents written by leading Mexican architects and published
either independently or in specialized journals from the mid
19th to the late 20th century. This publication is the result
of a collective labor by the members of the Seminar on Architecture
and Town Planning at the Instituto de Investigaciones Estéticas. |
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Giorgio
de Chirico y la pintura metafísica
Olga
SÁenz
1990, 222 p., 29 ils. (8 c., 21 b/n), 24 cm
ISBN 968-36-1050-1
$ 50.00 / $ 6.00 usd
Olga Sáenz se interna en el laberinto
que implican las relaciones entre ética y estética.
Su texto está basado en la filosofía que elaboró
el hermano de De Chirico, el filósofo Alberto Savinio,
y en la interpretación que ambos hicieron de la filosofía
de Nietzsche. La pintura metafísica no se presenta
aislada sino perfectamente ubicada en su tiempo y su circunstancia
y, con respecto a De Chirico, se analiza su pensamiento, así
como lo que se ha considerado su drama personal: el abandono
de su estilo metafísico en pos de una “segunda
verdad”.
Giorgio de Chirico and Metaphysical Painting
Olga Sáenz ventures into the
labyrinthine relationship between ethics and aesthetics. The
text deals with the philosophical theory developed by De Chirico’s
brother, philosopher Alberto Savinio, and with their interpretation
of Nietzsche. Metaphysical painting is discussed within its
historical place, and De Chirico’s thought is analyzed
in relation to his personal drama: the eventual abandonment
of the metaphysical style in the quest for a “second
truth.” |
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Guía
de murales de la Ciudad Universitaria
Cecilia
GutiÉrrez Arriola, compiladora
Coedición con la Dirección
General del Patrimonio
Universitario, 1a. reimp. de la 1a.
ed., 2007, 145 p.,
112 ils. c., 18 cm
ISBN 970-32-1540-8
$ 280.00 / $ 25.00 usd
Esta obra se suma al festejo de los cincuenta
años de la Ciudad Universitaria. Es, en primer lugar,
un instrumento que orienta en la visita a los sitios donde
se encuentran los murales que forman parte del patrimonio
artístico universitario y, en segundo, un catálogo
de las cuarenta y siete obras ejecutadas entre 1954 y 1999,
que son testimonios de las tendencias artísticas.
Guide to the Murals of the unam Campus
The appearance of this work marks the
celebration of the first fifty years of the National University’s
campus (Ciudad Universitaria). It is designed primarily as
an instrument for guiding visitors to the sites where the
murals are found that form part of the University’s
artistic patrimony, and can also be used as a catalogue of
the forty-seven works executed between 1954 and 1999, which
are important testimonies to the artistic tendencies of the
period. |
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Historia
del arte y juicio crítico
Óscar Olea 
1998, 179 p., 56 ils. c., 23 cm
ISBN 968-36-4768-5
$ 150.00 / $ 14.00 usd
Este trabajo tiene por objeto poner en manos
del investigador de arte un instrumento práctico que
le permita evaluar con precisión la originalidad y
la importancia histórica de cualquier obra artística,
siempre y cuando haya sido ubicada con anterioridad, tanto
cronológica como lingüísticamente, dentro
de un contexto de significación al que comúnmente
se conoce como estilo. Este instrumento es un programa de
cómputo cuya sencillez de uso contrasta con la complejidad
de los principios teóricos y nociones conceptuales
que lo sustentan. Incluye un disquete con el programa Arte.
Art History and Critical Judgement
The aim of this work is to provide researchers
in art history with a practical instrument to gauge precisely
the originality and historical importance of any work of art.
These works must have been previously located, chronologically
and linguistically, within a context of signification commonly
known as style. The instrument is a computer application whose
simplicity belies the complexity of the theoretical principles
and concepts that support it. Includes a 3.5" floppy
disk with the Art application. |
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Historias
del bello sexo: la introducción del Romanticismo en
México
Monserrat GalÍ Boadella
2002, 548 p., 66 ils. (6 c., 60 b/n) 23 cm
ISBN
968-36-9644-9
$ 400.00 / $ 36.00 usd
Se estudian los primeros años del
México independiente y el paso de la sociedad ilustrada
a la romántica, cómo y por qué las mujeres
se identificaron con el Romanticismo y fueron sus principales
difusoras, cuáles fueron las vías artísticas
y culturales idóneas de este estilo que es considerado
más una visión del mundo que influye en quien
lo adopta que una combinación de formas y temas.
Stories of the Fair Sex: Introduction
to Romanticism in Mexico
This work deals with the early years
of independent Mexico and the transition from the society
of the Enlightenment to that of Romanticism. It explains
how and why women were identified with Romanticism and were
its main promoters, the primary artistic and cultural channels
utilized by this style, and why it is considered to be more
a world vision influencing its exponents, than a combination
of forms and themes. |
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Jesús Helguera
y su pintura, una reflexión
Elia Espinosa
2004, 239 p., 62 ils. (22 c., 40 b/n), 23 cm
ISBN
970-32-0281-0
$ 300.00 / $ 27.00 usd
El autor de los óleos que se reproducían
en los calendarios de Cigarrera La Moderna es una figura paradójica
en el arte plástico de México: ningún
otro pintor es tan conocido y apreciado por amplios sectores
de la población y a la vez tan poco estudiado y comprendido
por especialistas y críticos de arte. Esta investigación
ofrece una semblanza biográfica, un itinerario plástico
del artista y un examen iconográfico, estilístico
e ideológico de la obra.
Jesús Helguera’s Painting:
a Reflection
Jesús Helguera, whose oil paintings
were reproduced in the calendars of the cigarette manufacturer
Cigarrera La Moderna, is a paradoxical figure in the Mexican
plastic arts. No other painter is so well known and appreciated
by broad sections of the population, and at the same time
so little studied and understood by art specialists and critics.
This book offers a biographical sketch of the artist and a
guided tour of his work, with attention to its iconographical,
stylistic and ideological aspects. |
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Marta
Palau. Naualli
Coedición con Turner, el
Consejo Nacional para la Cultura
y las Artes, el Gobierno del Estado de Michoacán,
Difusión Cultural unam, el Centro Cultural Tijuana
y
la Fundación bbva-Bancomer
2006, 261 p., 324 ils. (321 c., 3 b/n), 31 cm
ISBN 978-968-9056-02-7
$ 800.00 / $ 73.00 usd
Proyecto editorial bilingüe (español-inglés)
que muestra la obra plástica más significativa
de esta artista mexicana de origen catalán. En siete
ensayos de críticos e historiadores del arte se analiza
el lenguaje artístico y el desarrollo de la producción
artística de Marta Palau, desde sus inicios en los
años sesenta hasta nuestros días. La publicación
incluye, además, un catálogo de obra, un curriculum de
la artista y una bibliohemerografía.
Marta Palau. Naualli
Spanish-English bilingual publishing project showcasing the most significant plastic work of this Mexican artist of Catalan origin. Seven essays by art critics and historians analyze the artistic language and the development of Marta Palau’s artistic production from the outset in the 1960s to the present day. The publication also includes a catalogue of her works, a chronological account and a bibliography including references to articles in periodicals. |
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Melecio
Galván:
el artista secreto
Lelia Driben
1992, 84 p., 84 ils. b/n, 28 cm
ISBN
968-36-1559-7
$ 50.00 / $ 6.00 usd
La obra de Galván coincide con una
de las corrientes del arte en siglo xx, a la que críticos
e historiadores han denominado neoexpresionismo figurativo;
con ella, y aprendiendo de ella, Galván hizo de lo
monstruoso uno de los rasgos determinantes de sus figuras.
Parte integral de este ensayo es la reflexión sobre
el significado de lo monstruoso como categoría estética.
Melecio Galván: The Secret Artist
The work of Galván coincides
with the contemporary artistic current that critics and historians
have called figurative neo-expressionism. Operating within
this current, Galván has used monstrosity as one of
the determinant characteristics of his figurative work. A
fundamental element of this essay is a reflection on monstrosity
as an aesthetic category. |
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Modernidad
y tradición en la obra de Giorgio de Chirico
MarÍa Teresa MÉndez Baiges
Coedición
con Ediciones Sin Nombre y la Coordinación de Difusión
Cultural, 2001, 282 p., 32 ils. (30 c., 2 b/n),
21 cm
ISBN 970-713-013-X
$ 180.00 / $ 16.00 usd
Ensayo acerca de una de las figuras excepcionales
de la pintura del siglo XX donde se traza el itinerario del
pintor italiano mediante su obra, sus textos teóricos
y la percepción de los críticos y ensayistas
que se ocuparon de él. El texto se sumerge en las grandes
interrogantes de la época, intenta esbozar el perfil
de la modernidad e ilustrar la condición del mito intelectual
de lo clásico en el arte del siglo XX.
Modernity and Tradition in the Work of Giorgio
de Chirico
An essay on one of the exceptional figures
of 20th century painting, which traces the development of
the Italian painter through his work, theoretical texts and
the perceptions of critics and essayists who have analyzed
his contribution. The text touches upon the most pressing
questions of the era, while sketching a profile of modernity
and illustrating the situation of the classic intellectual
myth in 20th century art. |
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Modernización
y modernismo en al arte mexicano
Fausto RamÍrez
2007, 480 p., 257 ils. (102 c., 155
b/n), 27 cm
ISBN 978-970-32-1553-9
$ 700.00 / $ 64.00 USD
Se recoge un conjunto de textos sobre los
momentos sucesivos y decisivos del movimiento modernista
en México, sus protagonistas y figuras menores, sus
exposiciones en la Escuela Nacional de Bellas Artes, así como
sus expresiones gráficas fuera del ámbito académico,
en revistas y periódicos
Modernization and Modernism
A compilation of texts on the successive
and decisive moments of the modernist movement in Mexico,
its principal actors and minor figures, its exhibitions in
the Escuela Nacional de Bellas Artes, as well as graphic
expressions outside the academic sphere, in journals and
periodicals.
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Una
mujer en el arte mexicano. Memorias de Inés Amor
Jorge Alberto Manrique y Teresa del Conde
2a. ed., 2005, 307 p., 23 cm
ISBN 970-32-2185-8
$ 200.00 / $ 18.00 USD
Producto de las conversaciones que sostuvieron
los autores y la directora de la Galería de Arte Mexicano
durante un año de trabajo. Las memorias de la señora
Amor se refieren a su experiencia al frente de la galería
más importante y de más larga vida en México,
su presencia y participación en el medio artístico,
sus relaciones con pintores y coleccionistas, y sus opiniones
sobre el arte plástico mexicano.
A Woman in the Mexican Art World. Memories
of Inés Amor
This is the fruit of conversations
between the authors and the director of the Galería
de Arte Mexicano which took place over the course of a year.
Inés Amor’s memories revolve around her experience
at the head of the most important and longest-lasting art
gallery in Mexico, her presence and participation in the art
milieu, her relations with painters and collectors, and her
opinions regarding Mexican plastic arts.
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La
nube y el reloj
Luis Cardoza y AragÓn
2a. ed., coedición con Landucci
Editores, 2003,
318 p., 172 ils. (119 c., 53 b/n), 30 cm
ISBN
968-36-7237-X
$ 590.00 / $ 55.00 usd
Este libro del poeta, historiador y crítico
de arte guatemalteco se publicó por primera vez en
1940. En él se reúnen comentarios y reproducciones
sobre Julio Castellanos, Agustín Lazo, Carlos Mérida,
José Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros
y Rufino Tamayo. Se reedita ahora con un estudio introductorio
del historiador y crítico de arte Renato González
Mello.
The Cloud and the Clock
This book by the Guatemalan poet, art
historian and critic was first published in 1940. It brings
together commentaries on and reproductions of paintings by
Julio Castellanos, Agustín Lazo, Carlos Mérida,
José Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros
and Rufino Tamayo. It is now republished in a new edition
with an introductory study by art historian and critic Renato
González Mello.
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Paisajes
urbanos: imagen y memoria

Peter Krieger
2006, 416 p., 151
ils. (53 c., 98 b/n), 23 cm
ISBN
970-32-2624-8
$ 350.00 / $ 32.00 usd
Invitación a un recorrido por la cultura
urbana internacional, considerándola desde el plano
histórico y desde la actualidad. En este libro se
recupera la memoria olvidada de las destrucciones bélicas,
las catástrofes naturales, pero también las
ficciones y las utopías de la ciudad. Los análisis
de la sustancia física de la urbe se complementan
con introspecciones de la imagen urbana en el cine y en el
cómic.
Urban Landscapes: Image and Memory
This is an invitation to contemplate
international urban culture from both historical and contemporary
standpoints. This work recovers the forgotten memory of the
destruction of war and natural catastrophes, together with
city fictions and utopias. Analyses centered on the physical
urban presence are complemented by introspective visions
of the urban image in cinema and comics.
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El
Palacio de Hierro. Arranque de la modernidad arquitectónica
en la ciudad de México
Patricia MartÍnez GutiÉrrez
Coedición con la Facultad de Arquitectura,
2005, 159 p., 58 ils. (12 c., 46 b/n), 27 cm
ISBN
970-32-2183-1
$ 350.00 / $ 32.00 usd
Monografía sobre el primer edificio
comercial que inaugura una nueva tipología en México:
el empleo del hierro a manera de pisos superpuestos, elevadores
y patio central iluminado cenitalmente. Se describe el desarrollo
del comercio, los antecedentes técnicos y las etapas
de la construcción, desde su inicio en 1888, su terminación
y posteriores ampliaciones, hasta su destrucción en
1914 y la reconstrucción de la actual tienda departamental
en 1921.
El Palacio de Hierro (the “Iron
Palace”), Beginnings of Architectonic Modernity in Mexico
City
A monograph on a pioneering commercial
building that inaugurated a new typology in Mexico: the use
of iron to create a multi-story building, elevators and central
patio illuminated from above. The development of the department
store is described along with its technical background and
the stages of construction, from the start in 1888 to completion
and later extensions, until the destruction of the building
in 1914 and reconstruction of what is the present department
store in 1921.
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Ruinas
de utopía. San Juan de Tlayacapan. (Espacio y tiempo
en el encuentro de dos culturas)
Claudio Favier OrendÁin
Coedición con el Gobierno del Estado de Morelos y
el Fondo de Cultura Económica, 1998, 322 p.,
299 ils. b/n, 23 cm
ISBN 968-16-5105-7
$ 110.00 / $ 10.00 usd
Esta obra es una recopilación de escritos
que el autor reunió durante su estancia en San Juan
de Tlayacapan, un pueblito del estado de Morelos. Las reflexiones
y narraciones que se hilvanan a lo largo de este libro combinan
una investigación exhaustiva de las técnicas
arquitectónicas y urbanísticas con un profundo
conocimiento de leyendas y mitos, y de lo religioso y lo
astral.
Ruins of Utopia. San Juan de Tlayacapan.
(Space and Time in the Meeting of two Cultures)
This work is a compilation of writings
gathered by the author during his sojourn at San Juan de
Tlayacapan, a small town in the state of Morelos. The reflections
and stories that are woven together in this book combine
an exhaustive investigation of architectural and urbanistic
techniques with a deep knowledge of legends, myths, as well
as religion and the stars. |
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